FENÊTRE SUR COUR (VERSION RESTAURÉE)

en VOD

La jambe plâtrée suite à un accident sur un reportage,  un photographe est immobilisé chez lui dans un fauteuil roulant. De sa fenêtre – sur cour ! - il passe alors son temps  à  observer le comportement des habitants de l’immeuble dans lequel il réside. Jusqu’au jour où il soupçonne un des locataires d'être un assassin…

Comme dans La Corde et  Le Crime était presque parfait, Hitchcock réalise un huis clos intensif qui, comme le fait remarquer François Truffaut dans son livre d’entretiens avec le cinéaste, a pour point commun l’amour. Le voisinage  observé par James Stewart à travers ses jumelles étant principalement des jeunes mariés ou des couples sans enfants. Un délire voyeuriste totalement hitchcockien renvoyant évidemment à un voyeurisme cinéphilique à travers une série de champs/contrechamps extrêmement bien dosés et également au statut de célibataire de James Stewart qui s’apprête à épouser son aimée. Un exploit d’autant plus tenu que le film se déroule quasiment dans une seule pièce, à hauteur du regard de l’acteur auquel le spectateur est contraint de s’identifier. La tension prenant de plus en plus d’importance quand Stewart commence à soupçonner son voisin d’en face d’avoir tué sa femme….

Cité comme 58e meilleur film de l’histoire du cinéma par l’American film Institute, ce classique a été synthétisé en ces termes par Hitchcock lui même : Fenêtre sur Cour est  totalement un processus mental conduit à travers les moyens visuels. Dont acte ! 

 
Dans le même genre vous pouvez trouver PARANOIAK (Un suspense intense ou Shia LaBeouf imagine que son voisin serait un tueur en série...) ou encore MEURTRES À DOMICILE (Un polar belge intrigant où Annie Duperey doit résoudre un meurtre dans un immeuble.).

Comme dans beaucoup d’autres de ses films, Hitchcock s’amuse à faire une apparition. Dans Fenêtre sur cour on peut le saisir visuellement  à la 25e minute  dans la grasse peau d’un voisin réparant une pendule. Le maitre du suspense a ainsi amusé ses fans tout au long de sa carrière en montrant sa bouille de vieux bébé joufflu de façon presque subliminale.

Il passe ainsi au milieu d’un chantier naval  dans Sueurs froides, regarde des acrobates au milieu de la foule sur une place d’un marché marocain dans l’Homme qui en savait trop, apparaît sur une photo souvenir dans  Le Crime était presque parfait, est assis à côté de Cary Grant dans un bus dans La Mort aux trousses, joue un passant se retournant sur Jane Wyman dans la rue dans Le Grand alibi, monte dans un train avec sa grosse contrebasse dans l’Inconnu du Nord Express,  se ballade avec deux fox terriers dans les Oiseaux, est assis dans un hall d’hôtel avec un bébé dans Le Rideau déchiré ou attend devant une agence dans Psychose.

Ses multiples frimes donneront l’idée à d’autres cinéastes de faire de même dans leurs propres films. Voir Night Shyamalan dans Signes et Le Village, Pedro Almodovar dans Volver, Luc Besson dans Le Grand bleu et Subway, Jean Luc Godard dans Le Mépris, A Bout de souffle et Le Petit soldat, Francis Coppola dans Apocalypse Now et  - mais là faut vraiment le voir sans cligner des yeux-  Stanley Kubrick à la 23e seconde dans Orange mécanique.

Souvent, le film parfait est intimidant : c’est un monument qui nous écrase de sa grandeur, un sommet dont on entreprend l’ascension avec l’appréhension du cinéphile qui se demande s’il sera à la hauteur, ou si le panorama promis aura effectivement la superbe qu’on ...

Rear Window, une des très grandes pellicules d'Alfred Hitchcok, personnellement ma préférée, où le maître du suspens parvient dans une maestria de mise en scène à faire du spectateur un voyeur fouineur aussi impudique et impertinent que James Stewart. Il faut dire que ...

On va pas encore ressasser le fait que Rear Window est un film de voyeur mis en scène par un voyeur mettant en scène un voyeur —photographe de surcroit, presque un pléonasme— par ce que ça va, hein, tout le monde il a compris. Moi ce qui m’a plu, en dehors du minois ...